2024年4月11日，上海市青浦区第二中学美术教师周莉在多功能厅为高一学生开设了主题为“从基础绘画到艺术创作——我们的艺考之路”的讲座。

第一部分  艺考改革

周老师从画一个苹果作为切入点，深入对艺考改革形式进行剖析，从素描、速写、色彩历年真题的分析，融合大师风格的流派介绍，艺考改革的必要性进行多角度阐述。将三门专业课程的考试要求进行详细讲解，为同学们分享了美术高考批卷流程，鼓励同学们直面苦难，努力跨越。并从专业教师的角度凝练了美术学习的秘籍。

第二部分  艺术专业

周老师讲到美术专业三大分类，分别为设计学类、美术学类和戏剧影视类。其中美术学类包含油画、版画、雕塑、绘画（水彩画）、绘画（综合材料）、中国画等。造型类专业注重基础的训练，注重自我的表达——造型类学科培养的是艺术家，艺术家是为人类的精神世界添砖加瓦的。

其中设计学类包含各种设计类学科，如视觉传达设计、数字媒体艺术、产品设计、服装设计、环境设计、陶瓷设计、珠宝首饰设计……可以说人们生活中的衣食住行都离不开设计。所以，相对来说学设计就业面比较宽，各大院校的设计类学科招生人数也多于美术学专业——设计类学科是培养设计师的，设计师是来改变世界的。

戏剧影视类包含戏剧影视美术设计、舞台灯光、戏剧影视与制作、摄影、动画等针对性更强的专业。

她鼓励同学们要确定目标，明确自己的学习方向，为后续的专业选择努力奋斗。

第三部分  创作思维

周老师从生活积累、创作思维、艺术表达总结创作思维的培养，她指出创作的审美认识必须积累叠加,需要整合加工。在“灵感”突发的瞬间，具体作品的创作目标需要明确，实现这一目标的愿望立即在心中凝结成一种强大的动力，这种心理动力便是创作的内部动机。她还强调艺术创作过程的重要性，个人艺术表达是首要的，画作只是副产品，画作中的一切都是个体内在的小小展示，反映出学识 、经验、观察力、喜恶和品味，以及思维方式等。

第四部分  艺创分享会

在艺术分享会上，来自高二(4)班的吴清水同学，以《“美”与我们同在》为题，从生活中的“美”“美术”——阶梯、预见——水彩展三个方面美术的分享了一些心得和自己的一点理解。她讲到对于美术生来说，要比文化生多付出自己的周末、寒暑假以及各种假期，这固然是辛苦的，但这也是必经之路。美术是通往大学，通往美好未来的阶梯。在学习的过程中有愉悦、也有迷茫困惑，她使用注意力专业法、观察学习法、自我鼓励法走出困境，爱上美术，不断刷新自我要求获得进步！

高二（3）班的吴优同学高二（5）班的张奕菲同学联袂讲解。首先分享个人的学画经历，让同学们明白任何优秀的作品后面都是不断积累而来的。其次画师的介绍，学习大师绘画，对于提升我们的艺术修养和审美水平也是大有益处的。通过学习和模仿大师的作品，可以学习到独特的绘画技巧和表现手法，逐渐培养出自己独特的艺术风格。大师们的绘画作品往往蕴含着深厚的文化内涵和人生哲理，通过学习他们的作品，我们可以更好地理解历史和文化，更深入地思考人生和价值。最后通过对作品的理解，分享学习方法，从自身角度出发，给出同学们有益的建议。

最后，周老师送给同学们一句学习真言：“创作从画好每一张速写开始”，鼓励所有同学要打好基本功，拥有好奇，勇于创新。